Таллиннская Flip Point: мы играем плуг-рок и пост-Гагарин, но не только

“Бублик” рассказал вам уже о многих музыкантах и музыкальных группах Таллинна. На сей раз нашим собеседником стал вокалист и гитарист группы Flip Point Арсений Григорьев. Он рассказал нам о том, в каком необычном музыкальном направлении работает его группа, о самом запомнившемся выступлении и о том, как молодому музыканту стать в Эстонии успешным.

- Расскажите, как начинался музыкальный путь группы Flip Point?

- Группа Flip Point собралась весной 2008 года, совсем незадолго до закрытия культового для местной андеграундной сцены трактира “Емеля”. С одной стороны, “Емели” сильно не хватало, потому что там все было просто, понятно и очень по-домашнему. Можно было стабильно играть раз в два месяца, была прочная и веселая тусовка. С другой стороны, отсутствие “Емели” послужило своего рода толчком и стимулом играть лучше, интереснее. В итоге первый концерт мы сыграли лишь через год, в Depeche Mode Baar .

- Что такое post-gagarin? Данное музыкальное направление было придумано вашей группой?

- Меня всегда смущает, когда надо подвести музыку, которую мы играем, под знаменатель какого-то одного стиля, который заведомо не отражает всей сути того, что мы делаем. А зачастую еще и несет в себе много прочего ассоциативного мусора.

Мало кто сейчас работает в каком-нибудь “чистом стиле”. Все перемешано, у всех хитрые коктейли. Возможно, мы играем русский рок с элементами блюза, джаза, фанка, пост-панка и пост-рока. Смесь на самом деле не очень адекватная, а на плакате это будет выглядеть и вовсе странно.

Пост-Гагарин, пост-Зацепин, плуг-рок (по названию местного субкультурного издания ПЛУГ). Мы легко к этому относимся, “рок-н-ролл — это прикол”. Группа U2, например, играет в стиле группы U2. А наши друзья из Тарту, группа “Любимая Кошка Эдгара По”, играют в стиле “Любимой Кошки Эдгара По”.

- Чего, на ваш взгляд, не хватает молодым музыкантам в Эстонии или всего в достатке?

- Не хватает самих молодых музыкантов. В эпоху “Емели” новые группы появлялись, как грибы после дождя, распадались, создавались вновь на обломках старых. Была экосистема, была свежая кровь — это было круто.

Сейчас из молодых можно выделить “Оранжевую Планету”, Alien’s Passport и Swift Feet из Нарвы. Они молодцы. Это наша, если хотите, надежда на светлое будущее. Но хотелось бы, чтобы молодых было больше. Главное, чтобы музыканты обладали хорошим вкусом, не стояли на месте. Стоит, наверное, оговориться, что речь идет о “Манка Пипл” — тусовке, которую годами кропотливо собирал Руслан PX. О том, что творится на т.н. “тяжелой сцене”, я судить не возьмусь.

Интересно, что ситуация на местной сцене вернулась в те времена, когда тому же Руслану приходилось с нуля собирать свою аудиторию, устраивая самому себе концерты и приглашая людей чуть ли не поименно.

Сейчас организацией концертов тоже зачастую приходится заниматься самим музыкантам. Мы с друзьями запустили в прошлом году серию вечеринок “Спутник”, просто потому, что больше было некому. Пока все идет очень весело. Следующую тусовку планируем сделать в марте.

- Когда состоится ваше ближайшее выступление?

- 13 января будем играть в баре Kodu на концерте, посвященном возвращению Трексона. Не очень понятно, откуда и куда он возвращается, но он потрясающий музыкант и живая легенда местной сцены. Мне очень жаль, что я не застал ни одного концерта его группы “Миллион”. В машине часто слушаю их альбом — один из любимых здесь.

Меня очень радует, что мы в последнее время умудряемся собираться для репетиций и концертов полным составом из пяти человек. Будет благостно!

- Что для вас значит “быть успешным” в музыкальном плане? Вы считаете свой музыкальный путь успешным? Какой ваш самый главный успех?

- Совершенно естественно, что музыканту приятно быть востребованным. В Эстонии это не так просто, потому что круг людей, которым наша музыка могла бы быть интересна, недостаточно широк. Но мы над этим работаем. Руслан PX в этом плане очень позитивный пример — он сделал себя сам, его музыка востребована как у русской, так и у эстонской аудитории.

Наш главный успех на данный момент заключается в том, что мы по-прежнему существуем и, не поддаваясь отчаянию, получаем удовольствие от того, что делаем. Самый шикарный концерт мы сыграли однажды в Нарве, в клубе “Ро-Ро”, для аудитории в 15 человек. Мне кажется, что в современных условиях качество должно цениться выше количества.